最早接触董仙舟的油画作品是2004年夏天，当时受一位行将赴美定居的同学之邀，到徐家汇藏书楼参加一场小型"油画展卖会"，现场共展示了五位画家30多幅作品，朋友一眼看中董仙舟一幅《十里铺云锦》的油画，以1.3万元买下带去美国布置书房。转眼6年过去，周日接到同学的越洋电话，托我再买两幅董仙舟油画，找经营画廊的朋友细询，结果令我大吃一惊--6年间董仙舟的身价已经翻了数倍，一幅99×99厘米的油画眼下已经炒到10万元左右。2009年作品欧洲巡展并大获成功后更是身价倍增，炙手可热的"荷韵"系列已涨到每幅30多万！而画家本人也从名不见经传的画院教师蜕变成中国"第三代印象派"的大师级人物。
　　在国内油画圈，董仙舟属于大器晚成的典范。他1954年出生在辽宁盘锦，1992年毕业于鲁迅美术学院，师从周玉玮教授。第二年考入中央美院油画研修班，毕业后虽然留校任教，但直到1996年42岁才开始油画创作。他最初为一位辽宁画商作画，每幅赚取一两百元的微薄薪酬。后来，华建昆先生发现董仙舟作品异于常人的品味，开始向他批量订购并大加推崇，董仙舟开始走红京辽两地。2001年初董仙舟有了自己的画室兼画廊，不过地址选在崇文门附近一间废弃厂房，理由很简单、也很现实--他引用法国现代派油画大师莫奈那句名言："光画画儿不行，我们必须把画卖出去"。
　　经过十多年光与影的洗礼，正统科班出身的董仙舟无论在画风还是主题方面都有自己的特色。他最爱三类主题--荷塘、荷花和大海，其中的《荷花深处小舟通》系列、《藕乡随思》系列以及布面油画《荷花》系列更是他常画常新的永恒主题。为了做到"画以传神"，他最初是到北京通县徐辛庄老画家黄永玉的"万荷堂"写生。随着视野不断扩大，他把北方著名的白洋淀当作自己的写生大本营。他曾经这样表达自己的创作理念："画什么不重要，重要的是如何去画，如何用画笔赋予作品厚重深刻的生命活力。"
　　董仙舟承认自己的油画是在描绘"光影留下的痕迹"，但却失口否认自己属于"中国印象派"。事实上，中国油画印象派本是一家之言，至今未获评论界公认。个人认为不如称其为"国画油画派"更加适当，因为业界所谓的"中国印象派"其实指采用传统国画技法进行油画创作的一个新锐画派，里面包含两种含义：一是用国画的写实手法创作油画，二是将国画意境赋予到油画中去。董仙舟是两者兼具，他把传统国画的写意手法与西方油画的逼真效果有机结合，再经过法国印象派画法的晕染、翘抹处理，使西洋风景油画展现出独特的"中国"意境，这才是他最大的成功之处。